“Il tentativo del cineasta non deve essere quello di inventare una storia che somigli alla realtà, ma di raccontare la realtà come se fosse una storia (C. Zavattini).
Il cinema partecipa dell’esistenza del mondo e fa emergere la verità intima del reale: la realtà “sensibile” e “immaginaria” è rappresentata nella molteplicità e complessità degli elementi che la compongono, rivelandone il senso riposto e dischiudendone l’intima essenza.
“L’immagine cinematografica, nella sua essenza, è l’osservazione dei fatti della vita nel tempo. E se il tempo nel cinema si manifesta in forma di fatto, il fatto viene presentato in forma di osservazione diretta e immediata di esso”.
Il principale principio formativo del cinema, il principio che lo permea fin nelle sue più microscopiche cellule, è l’OSSERVAZIONE. Il cinema nasce dall’osservazione diretta della vita. La stessa immagine cinematografica, nella sua essenza, è proprio l’osservazione dei fatti della vita nel tempo. Il cineasta può scegliere dalla vita qualunque cosa, per centrare il cuore della realtà, attraverso vere e proprie rivelazioni aurorali.
L’osservazione è la base dell’immagine cinematografica, la quale solo inizialmente è collegata alla raffigurazione fotografica. Ma non tutte le immagini possono pretendere di dare una qualche immagine del mondo: spesso ne descrivono soltanto la concretezza. La registrazione naturalistica dei fatti è del tutto insufficiente a creare un’immagine cinematografica. L’immagine cinematografica prende corpo in una quarta dimensione avvertibile dall’occhio. Dunque, l’immagine nel cinema si fonda sulla capacità di FAR PASSARE per osservazione la propria PERCEZIONE dell’accadimento.
Infatti, l’artista nelle proprie opere rifrange la vita attraverso il prisma della sua percezione personale e proprio a causa di ciò è in grado di cogliere in scorci irripetibili i più diversi aspetti della realtà. In virtù di questo, verosimiglianza e verità interiore consistono non tanto nella fedeltà al fatto, quanto nella fedeltà dell’espressione del sentimento.
Il corso ha come suo obiettivo principale quello di avvicinare gli allievi al mondo del documentario e di fornire strumenti e occasioni per mettere subito in pratica le conoscenze acquisite.
Il documentario è inteso come ‘forma di narrazione cinematografica, basata sull’ inventiva e sulla creatività, e non come semplice registrazione della realtà.
Si percorreranno le varie forme di documentario, dal videoritratto al documentario lirico, dal film-footage al diario di viaggio, attraverso esempi tratti dai grandi maestri del Novecento fino alle produzioni più recenti, per poi dar luogo a piccoli progetti in cui ogni allievo potrà sperimentarsi con la forma che preferisce.
Il corso intende soprattutto risvegliare nei partecipanti la curiosità per l’ambiente che li circonda e per gli uomini che lo abitano, che siano singoli individui o piccole comunità.
Accanto agli strumenti ‘ di ricerca’, durante il corso saranno fornite anche le conoscenze di base e i segreti del mestiere per usare al meglio le attrezzature leggere a disposizione, ovvero telecamere digitali e semplici programmi di montaggio.
CALENDARIO DEL CORSO
Sabato 21-domenica 22 gennaio ( I e II lez 3+3 ore)
Sabato 4-domenica 5 febbraio ( III e IV lez 3+3 ore)
Saabto 18-domenica19 febbraio (V e VI lez 3+3 ore)
Venerdì 9-sabato 10-domenica 11 marzo ( preparazione e riprese, 4 ore+8 ore+8 ore)
Venerdì 6 aprile ( montaggio, 6 ore)
Tot. 44 ore.
NOTA: I progetti realizzati durante il corso di cinema, a seconda del loro livello qualitativo, potranno essere inviati in festival o rassegne, su suggerimento dell’insegnante.
Info e costi: 348/8978694
www.lacompagniadelbarone@libero.it
c.ilbaronerampante@libero.it
SU